ARTIGIANATO E PALAZZO nasce a Firenze nel 1995, da un’idea di Neri Torrigiani e Giorgiana Corsini, con l’intento di preservare e promuovere l’alto artigianato, il valore del fatto a mano e della cura del dettaglio.

La Mostra, oggi prodotta dalla Associazione Giardino Corsini di cui è presidente Sabina Corsini, pur affondando i suoi presupposti nel solco della più antica tradizione artigiana, vuole evidenziare la contemporaneità dell’artigianato. L’obiettivo è infatti presentare e valorizzare la figura dell’artigiano, il suo lavoro ed il suo ruolo nel contesto culturale e commerciale attuale, in quanto alta espressione di qualità e tecnica.

Il nome ARTIGIANATO E PALAZZO vuole richiamare e mettere in evidenza la forte rilevanza sociale dell'artigiano, la cui bottega un tempo prosperava spesso attorno al Palazzo, “vetrina” e luogo di sperimentazione. Questo permetteva un continuo scambio con la committenza di ogni censo e offriva all'artigiano la possibilità di beneficiare di un rapporto diretto con la popolazione e con la tradizione in quanto veniva riconosciuto detentore dell’estetica sociale.

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XXXII edizione
11/13 settembre 2026
Firenze, Giardino Corsini

Stiamo lavorando all’organizzazione della prossima 32° edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO che si terrà dall'11 al 13 settembre al Giardino Corsini nel centro di Firenze e che fin dalla prima edizione svolge un ruolo fondamentale nel panorama nazionale per preservare e promuovere le tradizioni artigiane.        

L’appuntamento di settembre vedrà una nuova selezione di 100 testimoni della più alta tradizione artigiana: un’offerta selezionata e diversificata, un’occasione di riflessione e di condivisione anche sui nuovi stili, interpreti delle relazioni in continuo movimento tra tradizione e innovazione, manualità e tecnologia.

Stiamo sviluppando diversi progetti satellite che valorizzino la sinergia tra innovazione e tradizione - una sfida affascinante e dinamica che ogni anno ci invita a trovare un focus tematico specifico, esplorare interazioni tra culture e approcci creativi differenti per stimolare una riflessione che vada oltre l'estetica, trattando temi come la sostenibilità, l'innovazione e il dialogo tra tradizione e modernità. 

Tante le agevolazioni per chi parteciperà ad ARTIGIANATO E PALAZZO tra cui una riduzione del 30% sulla quota di partecipazione riservata ai giovani artigiani under 35 e ai vincitori delle passate edizioni del contest “BLOGS & CRAFTS”.

Abbiamo deciso di dare anche per gli iscritti del 2026 la possibilità di risparmiare il 10% sull’affitto dello stand scelto per chi risiede fuori dalla Regione Toscana per aiutare così i nostri espositori ad affrontare le spese di trasferta.

Spazio espositivo "NEXT GENERATION" per gli under 35
Dopo il grande successo nuovo spazio ‘Next Generation’ inaugurato nel 2025 – l'intera area della “Manica Lunga” dedicata ai giovani artigiani under 35 – daremo la possibilità ai giovani talenti emergenti la possibilità di presentarsi con le loro attività artigianali anche nel 2026, promettendo un’esplosione di talento, innovazione e creatività.

"ARTIGIANI GOLOSI" nelle Scuderie di Palazzo Corsini 
Nelle suggestive Scuderie di Palazzo Corsini esporranno di nuovo gli “artigiani golosi” che venderanno i loro prodotti di alta gastronomia e che trasformeranno il percorso del visitatore in un viaggio tra i sapori d’eccellenza.

PROGETTO SOCIALE "L'artigianato che unisce, l'artigianato che include"
Stiamo lavorando alla 3° edizione del progetto sociale “L’artigianato che unisce, l’artigianato che include” che mira a mettere in sinergia le realtà a livello nazionale che si occupano di sviluppare l’artigianato come mezzo di inclusione sociale e offrire a queste realtà occasioni di incontro, formazione, vendita, promozione delle loro competenze e del lavoro che esse svolgono.

Si rinnoverà anche per la 32° edizione il format "RICETTE DI FAMIGLIA" con un programma che vuole esaltare l’artigianato culinario con l’intento di valorizzare il forte legame con le antiche ricette familiari e dei saperi tradizionali attraverso interessanti appuntamenti quotidiani che combinino la cultura gastronomica contemporanea con i sapori e la cucina del passato, tra presentazioni di libri, show cooking e degustazioni.  

PREMI
Come ogni anni saranno distribuiti il “Premio Perseo” all’espositore più apprezzato dal pubblico e il “Premio Giorgiana Corsini” assegnato dal Comitato Promotore della Mostra allo stand più bello che si concretizza in uno spazio omaggio alla Mostra dell’anno successivo.

INCONTRI, DIBATTITI e WORKSHOP
Infine, un ricco programma di incontri ed eventi completerà la Mostra 2025, offrendo ai visitatori un panorama sulle tendenze del mercato, nonché idee e suggerimenti utili a creare opportunità di business per gli espositori.

Alcuni professionisti del settore proporranno nello “Spazio Decorazione” workshop gratuiti su prenotazione (carta da parati, intreccio del vimini, affresco, grès e foglia d’oro…) mentre storici dell’arte proporranno nei giorni di Mostra - con uno specifico calendario - visite guidate gratuite al Giardino Corsini.

Verranno poi proposti gratuitamente laboratori didattici per bambini per avvicinarli al mondo dell’artigianato e favorire lo sviluppo delle abilità manuali e stimolare la loro creatività.

LA RACCOLTA FONDI
Proseguirà l'impegno dell'Associazione Giardino Corsini per la raccolta fondi “ABBRACCIA LA LOGGIA DEL BUONTALENTI” per contribuire al restauro della seicentesca Loggia del Buontalenti di Palazzo Corsini a Firenze, un “bene monumentale” da tutelare e salvaguardare.
Come da progetto già approvato dalla Soprintendenza, sono in corso le indagini diagnostiche per poi avviare gli interventi di restauro e recupero conservativo che riguarderanno la Loggia, la Fontana e la terrazza sovrastante: al termine dei lavori il Giardino Corsini sarà fruibile al pubblico - secondo le indicazioni di una Convenzione che verrà stipulata con gli Enti preposti - e tutti i soggetti che avranno contribuito al suo restauro saranno ricordati in una apposita targa affissa sotto la Loggia stessa.

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Si è chiusa con un grande successo la 31° edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO che si è tenuta dal 12 al 14 settembre al Giardino Corsini di Firenze registrando una significativa presenza anche di un pubblico straniero e di migliaia di giovani.

È stata un’edizione ricca e rinnovata che ha riunito 100 ingegni creativi selezionati tra Italia ed Europa (come Inghilterra, Germania, Francia, Danimarca, Belgio, Russia e Uzbekistan) - testimoni del prezioso patrimonio culturale tramandato dalle botteghe storiche e della capacità innovativa di quelle emergenti - lungo un percorso immerso nel verde coinvolgendo lo storico Giardino e le Limonaie, la Loggia del Buontalenti e parte del Palazzo Corsini.

Un’edizione visionaria che, attraverso progetti inediti e nuove sezioni, ha rotto gli schemi e dilatato i confini tra i campi creativi - arte, decorazioni e restauro, complementi d’arredo; ceramica e porcellana; gioielli e accessori; lavorazione del legno, del metallo, del marmo e della pelle; tessitura e ricamo, vetro e cristallo; e … food - per un cantiere aperto favorendo l’incontro tra radici e sogni.
Ha esaltato l’alto artigianato attraverso una narrazione contemporanea la “Mostra Principe” di questa edizione dedicata a Bulgari, presente con “Icone da indossare: quando l’accessorio diventa racconto”, una selezione di accessori nati da un processo manifatturiero meticoloso nel Laboratorio di Firenze, esposti sotto la Loggia del Buontalenti del Giardino Corsini.

Ma l’appuntamento fiorentino voleva essere anche un invito a superare le “zone confort” per stimolare una riflessione, attraverso opere site-specific, mostre collettive e incontri, su cosa sia ancora possibile scoprire dal rapporto dell’artigiano con il mondo dell’arte, del design, della sostenibilità e del sociale.  
Il concetto di “uscire dagli schemi” è diventata forma nella mostra “MACRO” - voluta dagli organizzatori e curata dall’interior designer Cosimo Bonciani - allestita nell’Androne di Palazzo Corsini con le opere di tredici artigiani che, realizzate su grande scala, hanno cambiato l’identità e esortando il pubblico a riflettere sul valore del ‘diverso’ e sul potere del cambio di prospettiva. “MACRO” voleva essere così una metafora: uscire dalla proporzione consueta, alterare la misura, sovvertire le nostre stesse certezze e aprirci a interpretazioni inaspettate, in uno scambio continuo tra tradizione e sperimentazione.  
In questa ricerca di è inserita di “inaspettata meraviglia” anche l’opera site-specific “Delizia” dell’artista Edoardo Piermattei - allestita nel viale centrale del Giardino - al quale gli organizzatori hanno chiesto un’opera che esaltasse i valori storico culturali del Giardino Corsini.
Come ha scritto Alberto Salvadori nella sinossi “La “Delizia” di Edoardo Piermattei, commissionata da ARTIGIANATO E PALAZZO, è la perfetta sintesi in chiave contemporanea dell’esercizio dell’intelletto dedicato allo squisito godimento dello spirito e idealmente si colloca nella scia della lunga tradizione del luogo.” “Un’opera in cemento pigmentato - ha spiegato l’artista - pensata per il giardino di Palazzo Corsini, dove l'estetica sembra quella di una pasticceria, ma sotto la glassa si sente il peso di una classe che ha rappresentato il potere.”.

Restando nel tema dell’incontro con l’arte e il design, nello spazio Focus la collettiva “Galleria dell’Artigianato: Cromatismi” promossa da Artex, con la curatela scientifica di Jean Blanchaert, ha presentato le mille sfumature di 46 opere artigiane, indagando il rapporto tra colore e materia nell’artigianato artistico toscano; mentre Starhotels ha esposto nella Limonaia Grandi Maestri, 50 cuori in porcellana firmati da Elica Studio, con la mostra “L’Italia nel Cuore” per “La Grande Bellezza”, il progetto di mecenatismo per l’alto artigianato promosso in collaborazione con Fondazione Cologni, OMA - Osservatorio dei Mestieri d'Arte e Gruppo Editoriale.

Per questa 31° edizione sono aumentati i settori della mostra con “Next Generation”, nella Manica Lunga di Palazzo Corsini, riservata a sette emergenti, artigiani per scelta, che hanno in comune il desiderio di sperimentare in libertà facendosi ispirare dalla natura.
All’Alta Gastronomia, invece, è stata dedicata la nuova sezione “Artigiani Golosi” che ha visto riuniti nelle Scuderie di Palazzo Corsini, alcune aziende del food che fanno leva sull’artigianalità e sul legame con il territorio, selezionate in collaborazione con Mercato Centrale.

Nel segno della riscoperta l’appuntamento di “Ricette di Famiglia”, curato dalla giornalista enogastronomica Annamaria Tossani, dedicato quest’anno alle ricette toscane di Zenone Benini (1902-1976, politico) raccolte nel suo libro “La cucina di casa mia”. Una pubblicazione ormai introvabile che ARTIGIANATO E PALAZZO ha commissionato all’Editore Guido Tommasi in ristampa limitata di 250 copie. A confrontarsi su alcune ricette e aneddoti raccontati nel libro, i cuochi di tre locali fiorentini hanno proposto la loro versione dei classici crostini toscani, in conversazione con Annamaria Tossani e la giornalista Domitilla Benini, nipote dell’autore. Al termine il pubblico ha potuto assaggiare le proposte sui piatti in porcellana decorati a mano “Un buon ricordo” di Bitossi Home, personalizzati “ARTIGIANATO E PALAZZO 2025 - Ricette di Famiglia”.

Grandissimo interesse mostrato da parte del pubblico anche per il nuovo progetto sociale “L’artigianato che unisce, l’artigianato che include” che ha accolto in mostra i laboratori di cinque cooperative che hanno mostrato i loro laboratori, coinvolgendo il pubblico con quotidiani workshop e dimostrazioni dal vivo. L’iniziativa è rientrata nel progetto promosso dall’Associazione Giardino Corsini per creare sinergie tra realtà che utilizzano l’artigianato come strumento di inclusione sociale.

Moltissimi gli appuntamenti quotidiani in palinsesto volti a stimolare una visione multidisciplinare più ampia e connessa al futuro: workshop didattici a cura delle Cooperative Sociali e non solo; un ciclo di “conversazioni con…” espositori, esperti di settore, partner; e i laboratori per bambini a cura della Fondazione Ferragamo.  

Nel corso della manifestazione sono stati assegnati agli espositori tre Premi.
L’espositore più apprezzato dal pubblico di questa edizione è stata l’argentina Analía Paola Grosso che ha ricevuto il “Premio Perseo”. Nel suo eco-atelier “Nathueral” a Giustenice (SV) parte dalla coltivazione dei fiori per arrivare alle tinture botaniche e alla trasformazione dei tessuti naturali grezzi in pezzi unici: Analía unisce sartoria artigianale e arte tessile naturale in una costante fusione creativa tra tessuti organici, materia botanica e desiderio di vivere in armonia con la natura, senza lasciare impronte nell’ambiente.
A Leonardo Cappellini di Leowoodart (Pontassieve, Firenze) è andato il Premio “Eccellenza Italiana” pensato esplicitamente per un giovane presente nella sezione “Next Generation”. Leonardo trasforma legno massello locale in opere uniche, nate da un profondo ascolto della materia. Lavora solo legno proveniente da potature o abbattimenti naturali, seguendo un approccio sostenibile e rispettoso. Attraverso tornitura, scultura e pirografia esplora le trasformazioni del legno “verde”, lasciando che ogni forma emerga spontaneamente. Le sue creazioni raccontano il legame intimo tra natura, tempo e gesto artigianale.
Il Premio “Giorgiana Corsini” per lo stand più curato assegnato dal Comitato Promotore di ARTIGIANATO E PALAZZO è stato conferito alla ditta Martini di Firenze che tramanda da quattro generazioni l’arte della cesteria e dell’impagliatura di sedie, una tecnica antica di grande pregio. Con Romolo, Stefano e Jacopo Martini, l’attività ha saputo rinnovarsi, arricchendo la tradizione con passione e competenza. Oggi propone articoli in vimini e creazioni artigianali in paglia di Firenze, come oggetti, borse e cappelli. Ogni lavorazione esprime passione e maestria. Con questo Premio Martini riceverà uno spazio omaggio nell’edizione 2026 della mostra.           

SFOGLIA QUI IL CATALOGO DI ARTIGIANATO E PALAZZO 2025   

LA 31° EDIZIONE NEI DETTAGLI:

MOSTRA PRINCIPE
BULGARI “ICONE DA INDOSSARE: QUANDO L’ACCESSORIO DIVENTA RACCONTO” 

Bulgari ha partecipato con orgoglio, in qualità di “Mostra Principe” allestita sotto la Loggia del Buontalenti di Palazzo Cosini, alla scorsa 31° edizione di ARTIGIANATO A PALAZZO.
Fondata a Roma nel 1884, Bulgari è considerato oggi uno dei gioiellieri più iconici al mondo, in grado di coniugare innovazione e patrimonio, abbracciando nuove forme di espressione del lusso senza mai rinunciare alla propria identità. Un tributo costante alla bellezza, al colore e all’artigianalità d’eccellenza. Questa dedizione assoluta alla qualità si riflette in ogni creazione della Maison, dai gioielli straordinari che ne hanno costruito la leggenda, fino agli accessori, che dal 2024 sono affidati alla direzione creativa di Mary Katrantzou. Designer di origini greche, come il fondatore Sotirio Bulgari, Mary condivide con la Maison non solo radici culturali, ma anche una visione comune: esaltare l’alto artigianato attraverso una narrazione contemporanea. La sua ricerca parte dai simboli, dai codici e dalla storia di Bulgari, guidando ogni scelta creativa in stretta collaborazione con il team creativo basato a Firenze. Ogni accessorio nasce da un processo manifatturiero meticoloso, dove savoir-faire, innovazione e passione si fondono con rigore e ispirazione. La stessa attenzione riservata all’incastonatura delle gemme rare o alla realizzazione delle montature più preziose viene applicata anche alle borse nelle metallerie delle chiusure, le catene e ogni elemento funzionale, trasformati in dettagli gioiello. Ogni componente è progettato, realizzato e rifinito con precisione estrema, per coniugare l’estetica alla creazione di un oggetto senza tempo. Un ruolo fondamentale è giocato dalla scelta e dall’accostamento dei materiali e dei colori, eseguiti con la stessa maestria cromatica che ha reso celebri i gioielli Bulgari. Il risultato è in collezioni in grado di superare mode e stagioni, interpretando un’eleganza destinata a durare.  

L’ARTE E IL DESIGN INCONTRANO I MAESTRI ARTIGIANI “DELIZIA” 

Opera site-specific, di Edoardo Piermattei per ARTIGIANATO E PALAZZO Sinossi di Alberto Salvadori: “Delizia, dal latino deliciarum ha una sua derivazione in dilettare, partecipare e vivere qualcosa con intenso piacere. Con delizia storicamente si indica anche l’abitazione principesca - tra queste la più nota quella estense - aperta alla vita di corte e caratterizzata dal legame tra natura e artificio, quindi prevalentemente luogo di piacere e svago. Un luogo e contesto imprescindibile era il giardino e quello rinascimentale, in particolare legato agli artisti del periodo manierista, che trova a Firenze esempi insuperabili, ne è un esempio assoluto, con i suoi giochi d’acqua e fontane, le sue sculture, le sue invenzioni. L’area del Prato a Firenze, dove si trova Palazzo Corsini e il suo giardino, realizzato nel ‘600 dal Silvani, era stata investita precedentemente da una vera e propria progettualità effimera, nel 1589, quando il Granduca di Toscana sposò Cristina di Lorena e gli artisti di corte come Ammannati, Buontalenti e Giambologna, dediti ad invenzioni audaci e teatrali, realizzarono magnifiche scenografie.
La “Delizia” di Edoardo Piermattei è la commissione di quest’anno di ARTIGIANATO E PALAZZO, e non poteva essere più appropriata; è la perfetta sintesi in chiave contemporanea di tale esercizio dell’intelletto dedicato allo squisito godimento dello spirito, collocandosi idealmente nella scia di questa lunga tradizione del luogo. Le sue forme echeggiano le lussuriose e giocose invenzioni buontalentiane e del Ligozzi, campioni delle feste fiorentine a cavallo tra ‘500 e ‘600. Con le sue dimensioni gigantesche, quasi 5 metri d’altezza, esprime una allegra e leggiadra presenza in un contesto già di per sé dedicato allo svago, quello appunto delizioso del giardino. Il fuori scala di questa scultura è anche una delle caratteristiche identitarie del manierismo con il suo virtuosismo, raffinatezza e una dichiarata virtuosa sprezzatura. La delizia qui diviene un oggetto misterioso, enigmatico, contenuto in forme non definibili e rese irripetibili da un gesto che sfugge il canone. Piermattei compie oltretutto un gesto irriverente, anche questo perfettamente in linea, concettualmente, con le origini delle forme a lui congeniali, ossia usa un materiale sconosciuto allora e non certamente affine al concetto di leggiadria: il cemento, protagonista indiscusso del ventesimo secolo e ideale depositario in primis di rigore e identità di matrice modernista, legata a precetti e regole precise che non prevedono un esercizio del decoro né tantomeno l’improvvisazione del gesto. A questo si aggiunge anche l’utilizzo del cemento per lo sviluppo di un’idea industriale del costruire, del comporre, molto lontana dalla singolarità del lavoro artistico e artigianale. Qui siamo in presenza di un artista dalla pratica ossimorica, fuori dalle regole e dalle convenzioni, che trasmette quel senso di libertà che solo l’informe come espressione di qualcosa che non risponde al concetto di definito può dare, stabilendo un’inspiegabile attrazione che direi, almeno per me, irresistibile.  
Edoardo Piermattei racconta: “A Bernardo Buontalenti è stata attribuita l’invenzione del gelato. Fiorentino, architetto, scenografo e, a quanto pare, anche sorbettiere. “Delizia” nasce da lì, da quella tradizione in cui l’arte si mangia, si scioglie, si serve in tavola tra zuccheri coloniali e uova sbattute. “Delizia” è un’opera in cemento pigmentato pensata per il giardino di Palazzo Corsini, dove l’estetica sembra quella di una pasticceria, ma sotto la glassa si sente il peso di una classe che ha rappresentato il potere. L’opera prende spunto dai trionfi da tavola, quelle architetture effimere che mescolavano scultura, pittura, architettura e alta pasticceria: un barocco da dessert pensato per celebrare, con grande teatralità, l’autorità religiosa e politica. Lo zucchero, dolce residuo di una logica estrattivista, importato dalle Americhe, diventa il materiale principe della propaganda cattolica: bianco, costoso e devoto. E anche l’uovo, ingrediente centrale, partecipa a questo gioco di trasformazioni. Base della tempera prima dell’olio, nei trionfi non si limita a legare la pittura: si gonfia, prende volume, diventa architettura da ornamento. La meringa come modello di cattedrale. Così “Delizia” prende il cemento - grigio, muscolare, postbellico, carico di virilità - e lo tratta come fosse crema chantilly: leggero, decorativo, un po’ ridicolo. Un materiale serissimo che qui si fa frivolo e sciocco, finalmente.
Per l’evento ARTIGIANATO E PALAZZO, grazie alla collaborazione con Forniture Pallotta, verrà costruita anche una versione commestibile di “Delizia”. Perché lo zucchero, si sa, costruisce imperi. E li fa anche crollare, ma con grazia.”  

“MACRO": un’esplorazione del Macro-artigianato.
Un invito a ripensare il valore del “diverso” a cura di Cosimo Bonciani

ARTIGIANATO E PALAZZO ha ospitato nell’Androne di Palazzo Corsini “MACRO”: un’esperienza espositiva voluta dagli organizzatori e curata dall’interior designer Cosimo Bonciani che ridefinisce i confini per riflettere, attraverso il linguaggio degli artigiani, sul valore del ‘diverso’ e sul potere del cambio di prospettiva.
Tredici artigiani, selezionati in Italia - Bianco Bianchi, Bottega Conticelli, “Foreli Studio” di Elisabetta Forghieri, Daniele Giannetti, “Intrecci Vegetali” di Martina Nocentini, “Leowoodart” di Leonardo Cappellini, Filippo Mannucci, Mazzanti Piume, Moleria Locchi, Penko Bottega Orafa, “Taftique” di Jules Vissers e Michel Vecchi - sono stati invitati a creare una versione in grande scala di una loro opera; un’audace trasformazione che ne àltera non solo le dimensioni, ma soprattutto la funzione. Questa sfida per Bonciani si è configurata come una profonda metafora. “MACRO” non è stata solo una mostra, ma un’esperienza che voleva incoraggiare artigiani e visitatori a confrontarsi con il concetto di “diverso”, ad uscire dalla propria zona di comfort e abbracciare il cambiamento di prospettiva. La trasformazione delle opere artigianali, passando dal micro al “macro”, riflette il viaggio personale che ognuno di noi compie quando trova il coraggio di esplorare nuove possibilità. Nel grande Androne di Palazzo Corsini una presenza inattesa gigantesca - una sorta di Gulliver, un paio di gambe giganti che fuoriuscivano dal soffitto a volta e toccvano il suolo - ha introdotto il visitatore. 
“Non è lui a essersi imprigionato nell’opera: è l’opera ad appartenere alla sua scala. È lui a guidarci, a suggerire che tutto ciò che verrà dopo sarà fuori scala, fuori assetto, fuori dalle attese. Se il gesto dell’artigiano si fa audace nel trasformare la propria opera, anche lo spazio che lo accoglie si trasforma.”, ha spiegato Boncian. L’allestimento è proseguito all’interno con un grande drappeggio di velluto fucsia, ispirato alla scala delle grandi gambe poste all’ingresso. Il risultato è stato un paesaggio immersivo dove materia, scala e colore raccontano una nuova estetica dell’artigianato, dove il visitatore non si è limitato a osservare, ma si è trovato immerso in un linguaggio che voleva sfidare le proporzioni e invitava a riconsiderare la relazione tra oggetto, spazio e sguardo.
Al termine della Mostra - in una logica di sostenibilità e grazie al sostegno di Alessandro Bini Tessuti - l’allestimento di “MACRO” è stato donato alla Comunità di San Patrignano per il loro spazio espositivo dedicato all’Archivio.  

 “GALLERIA DELL’ARTIGIANATO: CROMATISMI”  
promossa da Artex Centro per l’Artigianato Artistico e Tradizionale della Toscana

La nuova mostra collettiva promossa da Artex - Centro per l’Artigianato Artistico e Tradizionale della Toscana con la curatela scientifica di Jean Blanchaert e stata allestita nello Spazio Focus su progetto dello Studio Lavanguardia è stata un’azione del progetto Officina Creativa Lab promosso da Regione Toscana e Comune di Firenze. “Per l’edizione 2025 si sono voluti valorizzare i cromatismi, le mille sfumature delle opere artigiane, indagando il rapporto tra colore e materia nell’artigianato artistico toscano, attraverso le opere dei creatori del progetto Galleria dell’Artigianato. Un ruolo significativo è stato dato alla ricerca che molti creatori fanno sui materiali e sui pigmenti, con particolare attenzione ai temi della sostenibilità e del recupero delle tecniche antiche. La trasformazione della materia grazie alla creatività al saper fare tecnico degli artigiani crea cromatismi preziosi e audaci che valorizzano le forme delle opere che saranno esposte.”, ha spiegato Elisa Guidi, Coordinatore di Artex. In mostra 46 opere realizzate da 25 imprese artigiane in molteplici materiali e lavorazioni: ceramica, tessuti, commesso fiorentino, scagliola, cristallo, pergamena, resine e mosaico contemporaneo... .  

“LA GRANDE BELLEZZA – THE DREAM FACTORY: L’ITALIA NEL CUORE” promossa da Starhotels

Starhotels ha confermato la sua presenza alla 31° edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO con "La Grande Bellezza - The Dream Factory", il progetto di mecenatismo contemporaneo che dal 2019 promuove l'eccellenza dell'artigianato artistico italiano. L'iniziativa di Starhotels, realizzata in collaborazione con partner d'eccezione come Fondazione Cologni dei Mestieri d'Arte, OMA - Associazione Osservatorio dei Mestieri d'Arte e Gruppo Editoriale, ha rappresentato un impegno concreto nella valorizzazione del talento italiano e di quella "Grande Bellezza" che contraddistingue il nostro Paese. Ad ARTIGIANATO E PALAZZO, il progetto ha preso vita con “L’Italia nel Cuore”, una speciale mostra dedicata al tema del cuore, densa di simbologie e rimandi figurativi e culturali, firmata Elica Studio, riconosciuto atelier dei maestri ceramisti italiani Carlo Pastore ed Elisabetta Bovina, già insigniti del premio MAM-Maestro d’Arte e Mestiere.
Oltre 50 cuori parte della collezione “In alto i Cuori” di Elica Studio sono stati disposti negli spazi della Limonaia: piccole sculture realizzate a mano per messaggi contemporanei, scritti in una lingua universale. Ogni cuore ha un suo ritmo, un suo battito, un suo significato, fra ironia e divertissement, frivolezza e passione.   

CAMERA DI COMMERCIO DI FIRENZE “Firenze Città del Restauro”

Durante i tre gironi della mostra è stato inoltre presentato il progetto della Camera di Commercio di Firenze - con il sostegno delle categorie economiche Cna, Confartigianato, LegaCoop e Confindustria - “Firenze Città del Restauro”: una piattaforma dedicata per dare un’opportunità di crescita a imprese e professionisti del settore.   

I GIOVANI E IL SOCIALE “NEXT GENERATION” 

Comunicavano la forza rigenerativa che nasce dall’apertura al cambiamento, i giovani artigiani riuniti nel nuovo spazio “Next Generation” che ARTIGIANATO E PALAZZO - da sempre attento agli emergenti - ha riservato nella “Manica Lunga” di Palazzo Corsini. Sette storie diverse, ma accomunate dal desiderio di esprimere la propria creatività in autonomia, scelte di vita controcorrente e in contesti naturali, concretizzando, con la sperimentazione, idee in progetti. Raccontavano, così, il legame intimo tra natura e gesto artigianale i paesaggi olfattivi Zanini di Giacomo e Filippo che, per anni insieme in ufficio, hanno deciso la nuova avventura durante un viaggio a Basilea; i complementi d’arredo di Filippo Mannucci, incuriosito dai processi di trasformazione della materia, dopo l’esperienza in un cantiere nautico; le opere in legno, proveniente da potature o abbattimenti naturali, di Leonardo Cappellini; le ceramiche artistiche di Flavia Lombardi Vallauri. Partivano dalla tradizione, anche di botteghe familiari, ma la rendevono contemporanea, gli intarsi in scagliola di Leonardo Bianchi; i tessuti e accessori design creati da Simone Falli su un telaio progettato da lui; e le scarpe su misura di Bernardo Bartalesi. 

“L’ARTIGIANATO CHE UNISCE. L’ARTIGIANATO CHE INCLUDE” 

È proseguita l’attenzione di ARTIGIANATO E PALAZZO per il sociale che, grazie al sostegno dei fondi Otto per Mille della Chiesa Valdese, ha accolto in Mostra cinque cooperative sociali e i loro laboratori che avevano la possibilità di esporre e vendere in Mostra i loro prodotti coinvolgendo il pubblico con whorkshop e dimostrazioni dal vivo. L’iniziativa rientrava nel progetto “L’artigianato che unisce, l’artigianato che include” promosso dall’Associazione Giardino Corsini per creare sinergie tra realtà che utilizzano l'artigianato come strumento di inclusione sociale, offrendo opportunità di incontro, formazione e vendita. Sono stati accolti in mostra la Comunità di San Patrignano con il Laboratorio di Tessitura a mano dove operano 40 donne; la Comunità di Sant’Egidio Firenze con i Laboratori d’Arte rivolto a persone con disabilità; l’Associazione Pantagruel con il progetto ”La poesia delle bambole” che coinvolge un gruppo di donne detenute nel carcere di Sollicciano (FI); Talking Hands che ha trasformato un atelier di design in uno spazio di innovazione sociale dove rifugiati e richiedenti asilo lavorano insieme a professionisti; Cartiera che produce accessori in pelle e tessuto impiegando persone in difficoltà e mette in connessione piccole realtà artigiane del Sud del mondo con grandi marchi internazionali. Gentucca Bini, Guendalina Cermel, Adelaide Corbetta, Viola Emaldi e Clarice Pecori Giraldi - membri del Comitato Promotore di ARTIGIANATO E PALAZZO – hanno collaborato come tutor con i responsabili delle Associazioni per seguire la loro partecipazione alla Mostra.   

“ARTIGIANI GOLOSI” 

Per la XXXI edizione, ARTIGIANATO E PALAZZO ha infine inaugurato la nuova sezione “Artigiani Golosi” dedicata alle aziende del food che fanno leva sull’artigianalità e sul legame con il territorio. L’accurata selezione è stata condotta in collaborazione con Mercato Centrale. Gli artigiani presenti in mostra rappresentavano una tappa significativa di questo percorso, portando all’interno della manifestazione il frutto di un lavoro quotidiano fatto di ricerca, passione e autenticità. Tra loro: Bianchini e Bocconi, storico laboratorio di dolciumi tipici toscani attivo dal 1903, celebre per brigidini, cantucci e croccanti, tramandati da quattro generazioni con ricette originali e ingredienti semplici; Tablecloths.it di Massimiliano Parri, che attraverso la sua bottega La Dispensa propone articoli e prodotti della tradizione italiana per la tavola, in un connubio tra design e gusto; Carmelo Pannocchietti e Francesco Agosta con Arà, specialità siciliane preparate con materie prime d’eccellenza - dal pistacchio di Bronte al cioccolato di Modica - per un viaggio nei sapori autentici dell’isola; Ditta Artigianale, lavora esclusivamente arabica di alta qualità, tracciabile fino al produttore, e Bambi l’arte del trippaio dal 1890. A questa selezione si sono aggiunti altri artigiani del food come la francese Mela&Nocciola; l’Azienda Agricola Giovanni Mosca di Riva del Garda; De Gustibus, con la sua produzione tipica siciliana di conserve ittiche, agroalimentari, salse; L’Antico Granaio Food di Matera; mentre Zen-io ci ha portato i segreti della cucina asiatica. L’azienda tessile Ratafià Firenze invece ha proposto la loro biancheria per la tavola realizzata a mano. Sono una vera e propria istituzione per Firenze e nel mondo, la storica Ditta Procacci 1885 e la Gelateria Pasticceria Badiani, presenti nella parte monumentale di Giardino Corsini. Con “Artigiani Golosi” è stato dato sostegno ad un settore fatto di piccole imprese specializzate, legate ad un patrimonio economico e di tradizione culturale che va difeso e valorizzato, cuore del Made in Italy. È stata anche una importante occasione di confronto e di riflessione per come affrontare un nuovi processi di sviluppo.    

“RICETTE DI FAMIGLIA” 

Nel segno della riscoperta l’appuntamento di “Ricette di Famiglia”, curato dalla giornalista enogastronomica Annamaria Tossani, dedicato quest’anno alle ricette di Zenone Benini (1902-1976, politico) raccolte da lui nel libro “La cucina di casa mia”, dove descrive i piatti della tradizione toscana con una scrittura semplice, scorrevole, unica. Una pubblicazione ormai introvabile che, per l’occasione, ARTIGIANATO E PALAZZO ha commissionato all’Editore Guido Tommasi in ristampa limitata di 250 copie. Questo libro appartiene a un recente passato, parla di cibo e dell’amore per i piccoli piaceri della vita, dei luoghi cari all’autore e di profumi dimenticati. Le ricette, raccolte e descritte tra l’autunno del 1957 e la fine del 1958, sono quelle che si preparavano in casa: "cucina toscana, dunque; ma non cucina folcloristica toscana, bensì classica, […] che affonda le sue radici nelle campagne del fiorentino e della Maremma, fra i poggi del livornese e sulle spiagge della Versilia". Un libro raro dove la descrizione delle pietanze che si preparano, degli ingredienti o degli utensili consigliati è arricchita dai disegni di Anna Guicciardini Corsi Salviati che, con un tratto pulito e sicuro, dà vita a evocative illustrazioni gastronomiche. A confrontarsi su alcune ricette e aneddoti raccontati nel libro, i cuochi di tre locali fiorentini - “Vini e Vecchi Sapori”, “Le Mossacce” e “Harry’s Bar” - hanno raccontato ai partecipanti dei tre appuntamenti la loro versione dei classici crostini toscani, in conversazione con Annamaria Tossani e la giornalista - nonché nipote dell’autore - Domitilla Benini. Al termine di ogni appuntamento di “Ricette di Famniglia”, il pubblico ha potuto assaggiare le proposte sui piatti esclusivi in porcellana “Un buon ricordo” di Bitossi Home decorati a mano e personalizzati appositamente “ARTIGIANATO E PALAZZO 2025 - Ricette di Famiglia”.   

GLI EVENTI COLLATERALI 

Anche quest’anno sono stati diversi gli appuntamenti in palinsesto volti a stimolare una visione multidisciplinare più ampia e connessa al futuro. Oltre ai cinque seguitissimi incontri inerenti il progetto sociale “L’artigianato che unisce, l’artiginato che include” e gli appuntamenti di “Ricette di Famiglia” ricordiamo la presentazione del progetto BRICKS / Commissione Europea, programma Erasmus+ promossa da Artex Centro per l’Artigianato Artistico e Tradizionale della Toscana.

Nell’ambito del progetto “Ad hOCCHI APERTI" abbiamo aperto i cancelli all’Associazione OmA Osservatorio dei Mestieri d’Arte per organizzare per gli studenti del liceo scientifico artigianale/sezione falegnameria di Como, una gita a Firenze con un workshop tenuto dal maestro Renato Olivastri e una visita guidata al Giardino Corsini.
“Ad hOCCHI APERTI” è un nuovo modello di educazione e orientamento alla scelta per prevenire disagio e dispersione scolastica, attraverso artigianato artistico, bellezza e cultura che coinvolge mille minori (tra gli 8 e i 17 anni) all’anno, 170 educatori e 300 adulti oltre a imprese, artigiani e istituzioni, promosso dalla cooperativa Il Manto scs del network Cometa.                 

Tutti i giorni, il pubblico ha potuto partecipare il ciclo di laboratori didattici a cura di Fondazione Ferragamo, per avvicinare i piccoli al mondo dell’artigianato e favorire lo sviluppo delle loro abilità manuali, ai diversi appuntamenti di workshop di intreccio di vimini e a quelli organizzati da tre maestre decoratrici che si sono alternate con workshop sulle diverse tecniche di decorazione in un viaggio creativo alla scoperta degli studi pittorici sulla rappresentanza di uccelli e uccellini, sulla foglia oro e sullo studio pittorico della cineseria.   Grande successo da parte del pubblico le tante visite guidate gratuite al Giardino Corsini condotte dalla storica dell’arte Elisa Redeghieri.

AGEVOLAZIONI PER I VISITATORI DELLA 31° EDIZIONE  

Da sempre impegnato ad avvicinare al settore le nuove generazioni, anche quest’anno ARTIGIANATO E PALAZZO ha messo in piedi un programma di iniziative che ha dato la possibilità agli under 30 l’accesso libero alla manifestazione grazie all’accordo siglato con UniCoop Firenze per dare loro la possibilità di scoprire tutti gli aspetti del creare artigiano partecipando anche ai tanti workshop in programma. Infine sono stati stipulati accordi per dare agevolazioni per i Soci Fai, Soci ADSI Toscana, tesserati Touring Club Italiano, titolari Rinascentecard, International Visitors Card e dipendenti Rinascente e ai possessori del biglietto al Museo Ferragamo.   

 
RACCOLTA FONDI: “ABBRACCIA LA LOGGIA DEL BUONTALENTI”

È proseguita la raccolta fondi per restaurare il capolavoro architettonico di Palazzo Corsini la seicentesca Loggia del Buontalenti, classificata come “bene monumentale” da tutelare e salvaguardare. Sono state già effettuate le indagini diagnostiche per poi avviare gli interventi di restauro e recupero conservativo che riguarderanno la Loggia, la Fontana e la terrazza sovrastante. Ad ARTIGIANATO E PALAZZO, la Loggia del Buontalenti è da sempre punto di incontro: agorà di artigiani, visitatori, autorità e istituzioni. Ma non solo, negli ultimi anni è il palcoscenico riservato agli artisti, selezionati per talento e generosità, che hanno l’opportunità di esporre in uno straordinario scenario di contaminazioni tra antico e contemporaneo. Al termine dei lavori il Giardino Corsini sarà fruibile gratuitamente al pubblico secondo le indicazioni di una Convenzione che verrà stipulata in seguito con gli Enti preposti.

SFOGLIA QUI
la rassegna stampa parziale di
ARTIGIANATO E PALAZZO 2025

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ARTIGIANATO E PALAZZO è innanzitutto una mostra di "artigiani" prima che di "artigianato": sono loro infatti i veri protagonisti, da sempre chiamati a presentare dal vivo le diverse e molteplici tecniche di lavorazione nelle quali eccellono e a ricostruire durante la Mostra un angolo delle loro botteghe.

Le numerose richieste di partecipazione da parte di espositori nazionali ed esteri sono selezionate con cura per garantire la qualità e la diversità dei mestieri che ogni anno contraddistinguono ARTIGIANATO E PALAZZO.

Tra gli espositori è previsto un turn over mai inferiore al 30% che consente al pubblico di apprezzare una Mostra sempre nuova con la partecipazione di circa novanta artigiani, a rappresentare i più svariati settori merceologici, che lavorano dal vivo rendendo il pubblico complice dei misteriosi artifici e dei tanti segreti di una bottega, di norma patrimonio esclusivo degli artigiani stessi.

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All’interno della affascinante cornice della Limonaia Piccola del Giardino Corsini o del Salone da Ballo nel piano terra di Palazzo Corsini, la “Mostra Principe” si configura proprio come una “Mostra nella Mostra” ed illustra il percorso creativo di un brand che ha fatto della matrice artigiana la chiave del suo successo, ponendosi come faro e stimolo per gli altri artigiani.

Negli anni tante illustri realtà aziendali nazionali ed internazionali hanno consiviso la propria creatività e la propria storia allestendo la “Mostra Principe”, che si rivela sempre un fiore all’occhiello per ARTIGIANATO E PALAZZO.

Tra queste ricordiamo:

- Bulgari
- Consorzio Il Cappello di Firenze
- Consorzio Vera Pelle Italiana Conciata al Vegetale
- Devon & Devon
- Enrico Magnani Pescia
- Fabriano
- Fondazione Italia Giappone
- Giusto Manetti Battiloro
- Gucci
- Il Bisonte
- Il Sigaro Toscano
- Laguna B
- Loretta Caponi
- Les Ateliers des Meilleurs Ouvriers de France
- Maggio Musicale Fiorentino
- ME Mètiers d'Excellence LVMH
- Museo Zoologico La Specola
- Officina Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novella
- Opera del Duomo di Firenze
- Opificio delle Pietre Dure di Firenze
- Richard Ginori
- Roberto Capucci
- Starhotels
- Vacheron Constantin

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Tra gli eventi collaterali di grande successo che si tengono durante la Mostra c'è “Ricette di Famiglia”: un’idea per esaltare l’artigianato culinario, con l’intento di valorizzare il forte legame dell’odierna cultura gastronomica con quella delle antiche ricette familiari e dei saperi tradizionali.

"Ricette di Famiglia” si articola in una serie di incontri quotidiani con autori di originali libri di cucina dedicati alla cultura gastronomica del nostro Paese. Durante il racconto degli scrittori, celebri chef e cuoche reinterpretano alcune ricette in chiave contemporanea davanti ad un pubblico sempre numeroso e curioso, concludendo l'appuntamento con la degustazione dei piatti preparati durante il live cooking.approfondisci qui

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TRE GIORNI DEDICATIO ALL'ARTIGIANATO

La Mostra si articola in tre giornate: un lungo weekend di fine estate immerso nella splendida cornice del rinascimentale Giardino Corsini nel cuore di Firenze.

Il seicentesco giardino monumentale, ideato da Gherardo Silvani, ospita tre grandi limonaie in cui trova spazio parte degli espositori.
Il rinascimentale Palazzo Corsini permette di riallacciarsi alla concezione di un artigianato di una committenza “illuminata” ricreando in maniera tangibile l’ambiente in cui le migliori manualità hanno visto la luce e lo sviluppo nei secoli.
Anche per l’edizione 2024 verrà aperto il piano terra del Palazzo, ricco di luoghi curiosi e fino ad oggi mai accessibili al pubblico che potrà scoprirli con un percorso circolare ed l’ulteriore apertura dell’ingresso principale su via Il Prato.
Si tratta di un luogo assolutamente eccezionale: una residenza familiare principesca che spalanca le porte al grande pubblico esclusivamente per questa speciale occasione, offrendo anche la possibilità di effettuare visite guidate gratuite a cura di storici dell’arte. 
Negli spazi espositivi sono allestiti gli stand senza separazioni tra loro, proprio per consentire al visitatore una visione d’insieme e, contemporaneamente, un’esperienza multisensoriale fatta di suoni, rumori, colori e odori. 
Il Giardino all’italiana rappresenta uno dei principali cardini attorno a cui ruota la Mostra, conferendo un valore aggiunto non di poco conto alla manifestazione: vorremmo per questo farlo tornare al suo splendore, lasciandolo un luogo di piacere e di bellezza, liberandolo dalle strutture espositive delle edizioni precedenti.

La facciata di uno dei palazzi lungo quello che era noto come il Prato di Ognissanti nasconde uno dei giardini più affascinanti di Firenze. Nel 1591 Alessandro Acciaiuoli, acquistato un terreno sul Prato d’Ognissanti, chiese a Bernardo Buontalenti di progettare un “casino di delizie” con un grande giardino. Buontalenti realizzò il complesso impianto idraulico per condurre l’acqua alle fontane, con i tracciati per i percorsi delimitati da rare e sontuose spalliere di cedri, la loggia e le grandi finestre inginocchiate, che anche oggi vediamo.
Ai tempi vi erano nel giardino le famose “quattro stagioni” che si trovano ora ai due capi del ponte Santa Trinita: l’Estate e l’Autunno di Giovanni Caccini, la Primavera di Pietro Francavilla e l’Inverno di Cristofano Stati. Un’altra importante scultura fece parte dell’arredo del giardino Acciaiuoli, il Bacco del Giambologna, oggi al Bargello.
Acquistata la proprietà nel 1620 da Filippo e Maddalena Corsini dopo il fallimento degli Acciaiuoli, questi diedero l’incarico di completare il casino a Gherardo Silvani che intervenne anche sull’assetto del giardino. L’opera del Silvani si intuisce in alcuni particolari degli ambienti terreni, quali le decorazioni nelle modanature architettoniche. È nella parte del giardino all’italiana, delimitato dalle grandi limonaie, con le aiuole geometriche dal raffinato disegno, le siepi di bosso, le conche dei limoni e il viale centrale con le statue, che si manifesta chiaramente il gusto barocco dell’architetto, la sua propensione alla scenografia.
Per aumentare l’impressione di maggiore lunghezza e profondità del viale l’architetto usò l’artificio di porre le statue e i rispettivi piedistalli ad altezze via via digradanti, ponendo il punto di vista principale dal loggiato posteriore dell’edificio verso via della Scala, come dimostrano il putto e i due leoni, al di sopra del cancello e dei pilastri laterali rivolti verso l’interno.
Nel 1834 questa residenza viene destinata ad abitazione di don Neri Corsini e di sua moglie, i quali commissionarono lavori sia di carattere architettonico che decorativo. Negli stessi anni anche il giardino subisce delle modifiche in chiave romantica: vengono creati dei boschetti, una montagnola e un laghetto, una trasformazione che è ancora oggi leggibile nelle due masse boscose che chiudono come quinte verdi il giardino.
Più recentemente il giardino con la sua fioritura primaverile di cisto rosa e rosso, di lavanda, rose, peonie e ciliegi da fiore, è stato oggetto di un intervento di sistemazione da parte di Oliva di Collobiano.

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ARTIGIANATO E PALAZZO ha attirato nel corso degli anni un numeroso pubblico, curioso, attento e con una vivace capacità di acquisto, stimato in oltre 196.314 visitatori.

ALCUNI DATI
1995 - 2025

31 anni di ARTIGIANATO E PALAZZO in numeri

Scegliendo di scommettere sull’artigianato, realtà che ha contribuito a rendere illustre il nome del nostro Paese e che trova a Firenze la sua culla e la sua massima espressione, in questi anni ARTIGIANATO E PALAZZO ha raggiunto risultati straordinari: oltre 1.030 i maestri artigiani selezionati in rappresentanza di 164 mestieri diversi: dalla lavorazione della ceramica alla molatura del vetro, dallo sbalzo dell’argento all’intaglio del legno, dalla tecnica del restauro degli arazzi alla doratura di cornici e sculture, dalla liuteria alla lavorazione della scagliola e tante altre ancora.

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Il Premio Perseo è stato istituito nel 1998 ed intitolato a Benvenuto Cellini in omaggio al grande restauro del capolavoro in bronzo realizzato in quel periodo.
Il Premio - una madaglia appositamente realizzata - viene assegnato ogni anno all’artigiano più apprezzato dal pubblico il quale esprime le proprie preferenze durante i quattro giorni di manifestazione attraverso una scheda di votazione consegnata all’ingresso.

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Per stimolare la creatività nell’allestimento degli spazi, il Comitato Promotore di ARTIGIANATO E PALAZZO assegna il Premio "Giorgiana Corsini" che, a suo insindacabile giudizio, viene assegnato all’espositore che realizza lo stand più bello e creativo.
Il vincitore del Premio si aggiudica la possibilità di esporre alla Mostra l’anno successivo a titolo gratuito.

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L'OBIETTIVO

Il Museo Richard-Ginori della Manifattura di Doccia custodisce tre secoli di storia del gusto e del collezionismo, rappresentando un unicum a livello nazionale ed internazionale grazie alla ricchezza ed alla continuità storica del suo patrimonio, che racconta i segreti della più antica manifattura di porcellana ancora attiva in Italia, ahimè chiuso al pubblico dal maggio 2014.
Un Museo che quando riaprirà sarà quasi una “novità assoluta” in quanto è stato talmente poco promosso negli ultimi anni che nessuno, oltre i confini di Sesto Fiorentino, ne conosce l’esistenza.

L’Associazione Giardino Corsini si è dunque impegnata in favore della riapertura del Museo della Porcellana della Manifattura Richard Ginori di Doccia a Sesto Fiorentino, organizzando una grande raccolta fondi denominata ARTIGIANATO E PALAZZO PER IL MUSEO DI DOCCIA.

Un’iniziativa per permettere ad una collezione di valore inestimabile - e testimonianza di storia e cultura di respiro internazionale - di tornare ad essere fruibile dagli studiosi ma, soprattutto, dal grande pubblico che non la conosce e non la ha mai visitata.

L’Associazione Giardino Corsini è tornata con questo progetto a rinnovare il suo ruolo fondamentale nella promozione e nel sostegno di realtà culturali, che in passato l’ha vista promotrice di importanti progetti.
Ancora una volta con l’obiettivo non solo di riuscire a raccogliere i fondi necessari per poter contribuire alla riapertura del Museo, ma anche con l’ulteriore scopo di portare all’attenzione del grande pubblico il valore di questo importante patrimonio artistico e culturale.

LE ATTIVITÀ SVOLTE E LE TEMPISTICHE

L’iniziativa a sostegno della riapertura del Museo di Doccia ha coinvolto un numerosissimo pubblico (affluenza oltre 10.000 visitatori) durante la XXIV edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO - tenutasi al Giardino Corsini di Firenze dal 17 al 20 maggio 2018.

La principale azione di raccolta fondi promossa dall’Associazione Giardino Corsini ha infatti riguardato il pubblico stesso della manifestazione.
L’ingresso alla Mostra ha previsto un’offerta minima consigliata, in modo tale da fornire ad ogni partecipante di ARTIGIANATO E PALAZZO la possibilità di concorrere con un primo prezioso contributo alla raccolta fondi in favore del Museo di Doccia.

Durante i giorni della Mostra è stato inoltre possibile donare un ulteriore contributo attraverso l’innovativo dispositivo  “Donachiaro”, allestito nei giorni della manifestazione: un vero e proprio “sportello digitale” - progettato appositamente con Itineris Italia - che ha permesso di effettuare versamenti in contanti, bancomat e carte di credito.
Inoltre, dagli inizi del mese di aprile, in tutti i 35 punti vendita Unicoop Firenze in Toscana nei quali era attivo il servizio BoxOffice, è stato possibile effettuare una erogazione liberale e ricevere un titolo di accesso per visitare ARTIGIANATO E PALAZZO al Giardino Corsini.

Un’ulteriore attività finalizzata alla raccolta fondi ha coinvolto il designer fiorentino Duccio Maria Gambi che, tornato in Italia dopo un’entusiasmante attività all’estero, ha realizzato 20 pezzi unici numerati, esposti per la prima volta ad ARTIGIANATO E PALAZZO.
Il ricavato della loro vendita è stato anch’esso devoluto in favore della raccolta fondi.

Il catalogo MUSEO - Duccio Maria Gambi per il Museo di Doccia (sfoglia qui) è stato realizzato appositamente per accompagnare le venti opere realizzate dal designer fiorentino per l’occasione, creando un dialogo tra alcuni oggetti dalle collezioni Richard Ginori e materie insolite, rivisitati secondo la sua sensibilità creativa, in bilico tra arte, artigianato, design e gesto artistico contemporaneo.

Infine un’iniziativa che è stata di fondamentale aiuto per arricchire la raccolta fondi: il Pop up Shop di Richard Ginori allestito al Giardino Corsini nei giorni di mostra. 
Qui si è stato possibile acquistare le collezioni in porcellana bianca della Manifattura.

Il ricavato di tutte queste iniziative è stato donato all’Associazione Amici di Doccia che destinerà l’intero contributo a favore della riapertura del Museo di Doccia.

Il coinvolgimento e la sensibilizzazione dell’opinione pubblica è inoltre passato attraverso le azioni comunicative promosse da ARTIGIANATO E PALAZZO, generando un ritorno di immagine e di notorietà essenziale per le future attività del Museo di Doccia.

Gli strumenti di diffusione delle informazioni relative sia alla raccolta fondi che alla critica condizione in cui versa il Museo di Doccia, utilizzati dall’Associazione Giardino Corsini sono stati molteplici:

Tre conferenze stampa
Dell’importanza di fare del Museo di Doccia un simbolo per una nuova stagione della tradizione artigianale italiana si è infatti parlato durante la prima conferenza stampa promossa e organizzata da ARTIGIANATO E PALAZZO a Villa Necchi a Milano nel febbraio 2018 che ha riunito i rappresentanti del MiBAC, delle Istituzioni pubbliche del territorio toscano (Regione Toscana, Comune di Sesto Fiorentino, Comune di Firenze) e dell’Associazione Amici di Doccia.
La seconda conferenza stampa - organizzata sempre a Milano per coinvolgere la stampa nazionale ed internazionale – si è svolta nel mese di marzo negli spazi della Richard Ginori.
La terza conferenza stampa si è infine svolta a Firenze per promuovere al meglio l’iniziativa “ARTIGIANATO E PALAZZO PER IL MUSEO DI DOCCIA”; in tale occasione sono stati invitati ed ospitati a Firenze n. 18 giornalisti delle più importanti testate di Milano e Roma accompagnandoli a toccare con mano la realtà del Museo di Doccia a Sesto Fiorentino ma anche a visitare gli artigiani al Giardino Corsini, dove hanno potuto assaporare ogni altro aspetto dell’edizione 2018 di ARTIGIANATO E PALAZZO.

Le uscite stampa
Numerosissime le uscite stampa su quotidiani, settimanali e mensili, free press, articoli web oltre a trasmissioni tv e radio (sfoglia qui)

La comunicazione digitale ed i social network
Il piano di comunicazione integrata di ARTIGIANATO E PALAZZO PER IL MUSEO DI DOCCIA ha previsto oltre alle più classiche strategie di advertising anche strategie di social networking e social media marketing.
Il sito artigianatoepalazzo.it si articola in svariate sezioni attraverso le quali è possibile consultare, in modo semplice e intuitivo, tutte le informazioni relative all’evento, le news correlate ai molti eventi satellite della manifestazione, la gallery, i premi, gli artigiani selezionati, tutti i dati importanti delle precedenti edizioni ed infine i comunicati stampa ed infine la possibilità di fare una donazione per il Museo di Doccia.
Seguendo un’attenta strategia di direct response marketing sono state inviate regolarmente Newsletter ad un ricco indirizzario, così da informare sull’iniziativa della raccolta fondi, sulle attività in programma e sulle iniziative parallele svolte.
Sui Social Network di ARTIGIANATO E PALAZZO - Facebook, Instagram e Twitter - è stata attivata un’attenta comunicazione di tutte le iniziative speciali realizzate per la raccolta fondi in favore del Museo di Doccia.
L’utilizzo delle piattaforme social non solo ci ha permesso una comunicazione completa e multimediale, capace di raggiungere efficacemente il territorio, ma ci ha consentito anche ti monitorare costantemente i feedback inviatici dai numerosissimi follower della manifestazione.

I RISULTATI

Con grande orgoglio gli organizzatori della Mostra ARTIGIANATO E PALAZZO hanno consegnato un assegno di 50.000 euro a conclusione della raccolta fondi "ARTIGIANATO E PALAZZO PER IL MUSEO DI DOCCIA" a sostegno della riapertura del Museo Richard Ginori.
L’intero importo sarà destinato alla campagna restauri di una serie di modelli scultorei in cera, gesso e terracotta di assoluta rarità facenti parte della raccolta del Museo, tra cui l’Amore e Psiche da Massimiliano Soldani Benzi in cera, del “Sacrificio d’Isacco” riferibile a Giuseppe Piamontini e di un bassorilievo pervenuto in stato frammentario, attribuibile alla bottega di Giovan Battista Foggini in terracotta.

Siamo convinti che i risultati delle tante azioni prodotte, organizzate ed ospitate dall’Associazione Giardino Corsini per la riapertura del Museo della Porcellana della Manifattura Richard Ginori di Doccia a Sesto Fiorentino non hanno portato esclusivamente ad un sostanzioso contributo economico, ma anche ad un importante ritorno di visibilità e notorietà per il Museo di Doccia e per le sue criticità.

Questo è stato reso possibile dalla grande promozione che la raccolta fondi, e conseguentemente il Museo di Doccia, hanno avuto sugli organi di stampa locali, nazionali ed internazionali (quotidiani, settimanali, mensili, radio, web e televisioni).  
La grande visibilità del Museo di Doccia si è inoltre dovuta a una sostanziosa comunicazione diretta agli oltre 10.000 visitatori di ARTIGIANATO E PALAZZO.

Attraverso queste azioni siamo certi di aver gettato le basi per un pubblico che il giorno che riaprirà il Museo ne sarà il primo fruitore: un pubblico nazionale ed internazionale che ha capit l’importanza del Museo di Doccia, il suo incredibile passato e le sue infinite potenzialità future, tra artigianato e design.

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ARTIGIANATO E PALAZZO: MEMORIE DI RUSSIA A FIRENZE
Un omaggio alla identità multiculturale della città ed al suo storico legame con la comunità russa

Giorgiana Corsini e Neri Torrigiani hanno consegnato a Palazzo Vecchio, presieduta da Cristina Giachi, vicesindaca del Comune di Firenze, i fondi raccolti con la campagna “MEMORIE DI RUSSIA A FIRENZE”, promossa in occasione della 25° edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO a sostegno di interventi di restauro e conservazione di alcune opere d’arte che la comunità russa, nel corso dell’800 fino ai primi del ‘900, ha lasciato in eredità alla città: la somma raggiunta, grazie al contributo di generosi mecenati italiani e stranieri, è stata complessivamente di 40.000 euro.
“La Chiesa Russa Ortodossa, la collezione Demidoff del Museo Stibbert e il Cimitero agli Allori – ha sottolineato la vicesindaca Cristina Giachi – sono luoghi molto belli ai quali la città è legata ma che difficilmente trovano attenzione nei grandi circuiti di sponsorizzazione. È straordinario che una manifestazione come ARTIGIANATO E PALAZZO, così legata a Firenze, dedichi la sua energia e le sue risorse a prendersi cura di monumenti, luoghi e collezioni che sono l'identità culturale della città e che raccontano la storia e l'amore di tante comunità, anche non italiane. Tutto questo contribuisce a disegnare il profilo culturale di una città cosmopolita quale noi siamo. Grazie al lavoro di ARTIGIANATO E PALAZZO e di altre realtà riusciamo a mandare un messaggio su cosa voglia dire una comunità che si stringe intorno al suo patrimonio e alla sua identità culturale”.

Per tutto il secolo poeti, artisti, letterati, ma anche aristocratici e religiosi, arrivarono a Firenze portando con sé un bagaglio culturale e spirituale di idee e fermenti artistici, rappresentando per la città un elemento di stimolo e di confronto internazionale unico.
Ripercorrendo le tracce lasciate dalla cosiddetta “colonia russa”, la campagna internazionale di raccolta fondi “ARTIGIANATO E PALAZZO: MEMORIE DI RUSSIA A FIRENZE” è servita a rinnovare i legami tra la comunità fiorentina e la Russia.
Ma anche, come sempre, a promuovere la grande tradizione artigiana fiorentina ed i suoi nuovi protagonisti di talento. 

L’obiettivo è stato sostenere urgenti interventi di restauro e conservazione a favore dei capolavori della Collezione Demidoff conservati al Museo Stibbert; dell’Emiciclo del Cimitero Evangelico agli Allori; e per il completamento dei restauri della Chiesa della Natività di Nostro Signore Gesù e San Nicola Taumaturgo (le icone di S. Andrea e di S. Giovanni il Teologo, il portone in ferro di ingresso delle officine Michelucci, l’affresco dell'Annunciazione nel nartece). 

Partecipando alla campagna, i donatori sono diventati parte attiva della storia di ARTIGIANATO E PALAZZO, ma anche di Firenze, poiché i loro nomi rimarranno iscritti in questi importanti luoghi della memoria, testimoni della storia fiorentina e dei profondi scambi culturali della Città con la comunità russa. 

Gli organizzatori di ARTIGIANATO E PALAZZO hanno inoltre deciso di produrre alcune sculture del giovane artista fiorentino Riccardo Prosperi - aka "Simafra" - e le donazioni che si sono raccolte per queste opere sono confluite nel progetto di raccolta fondi: dieci pezzi unici numerati, presentati in un apposito catalogo, con un testo introduttivo di Natalia Parenko, direttrice della sede fiorentina dell’Accademia di Belle Arti di San Pietroburgo.
Nello specifico si è trattato di sculture di diametro variabile (indicativamente dai 25 ai 50 cm.) che trasformano l'idea della folkloristica matrioska russa in globi terrestri concentrici in cui le "ere geologiche" sono rappresentate da materiali realmente rintracciabili nelle miniere siberiane: oro, malachite, diamanti, carbon fossile, gas…

È stato inoltre proposto al Consorzio Il Cappello di Firenze - composto dalle migliori aziende che da sempre nel territorio di Signa lavorano la paglia e gli altri materiali tipici - di produrre una speciale collezione ispirata ai grandi personaggi reali ed immaginari del mondo russo. 
Le donazioni raccolte durante i giorni di manifestazione al Giardino Corsini sono state devolute  al progetto di raccolta fondi "MEMORIE DI RUSSIA A FIRENZE".

I sostenitori hanno ricevuto diverse ricompense in base alla donazione effettuata: cocktail di anteprima della mostra ARTIGIANATO E PALAZZO, incontri esclusivi, aperture di palazzi privati storici fiorentini, visite guidate nei Musei della Città ed a luoghi di solito non accessibili, poltrone di platea al prossimo Maggio Musicale Fiorentino, cappelli di paglia eseguiti a mano dalle aziende del Consorzio il Cappello di Firenze ed ispirati ai grandi personaggi della letteratura russa, sculture dell’artista Simafra e molto altro ancora.

RESTAURO E CONSERVAZIONE
Il ricavato dell’iniziativa è stato destinato ad urgenti interventi di restauro e conservazione a favore di:

 1. L’EMICICLO DEL CIMITERO EVANGELICO AGLI ALLORI

Aperto il 26 febbraio 1878 al fine di custodire le spoglie dei defunti appartenenti alle comunità non cattoliche. Nato come cimitero protestante su progetto dell'architetto Giuseppe Boccini - lo stesso che ha realizzato con Michail Preobrazenskij la Chiesa Russa Ortodossa di Firenze - appartiene a sei Chiese evangeliche fiorentine, sebbene sin dalla sua fondazione abbia accolto defunti di tutte le religioni, compresi molti esponenti della comunità russa. Il cimitero monumentale raccoglie le spoglie di artisti, pittori e scultori, scrittori e collezionisti d’arte provenienti da tutto il mondo: Frederick Stibbert, Henry Percy Horne, Charles Loeser, Olga Basilewskij, Arnold Böcklin, Lysine de Pilar Pilhau Rucellai, Roberto Longhi, sir John Pope-Hennessy, sir Harold Acton, padre Vladimir Levickij, Nina Harkevič, Maria Olsufieva Michahelles, Thayaht, Anna Banti, Oriana Fallaci, Adriana Pincherle. (Firenze, via Senese 184).

2. I CAPOLAVORI DELLA COLLEZIONE DEMIDOFF CONSERVATI AL MUSEO STIBBERT

Oggetti straordinari come il grande tavolo in malachite ornato di bronzi dorati, i camini in pietre dure e i candelieri acquistati da Frederick Stibbert dai Demidoff, i ricchissimi principi russi proprietari di miniere di malachite che vissero a lungo a Firenze, acquistando tra l’altro dai Savoia, nel 1872, la tenuta di Pratolino. (Firenze, via Federico Stibbert, 26)

3. IL COMPLETAMENTO DEI RESTAURI DELLA CHIESA DELLA NATIVITÀ DI NOSTRO SIGNORE GESÙ E SAN NICOLA TAUMATURGO

Costruita tra il 1899 e il 1903 per volere della granduchessa Marija Nicolajevna, figlia dello zar Nicola I. Gli interventi riguarderanno in particolare le icone di S. Andrea e di S. Giovanni il Teologo, l’affresco dell'Annunciazione nel nartece e il portone in ferro d’ingresso, opera delle Officine Michelucci. Monumento unico in Europa, la Chiesa della Natività costituisce un prezioso e raro esempio di collaborazione tra alcuni dei migliori artisti e artigiani russi e italiani. Se infatti le pitture murali e le icone che adornano l'interno della Chiesa sono di artisti russi, alcuni lavori murari, gli intagli e le decorazioni in maiolica sono opera di maestranze italiane. Il pregevole portale a due battenti che conduce alla chiesa superiore è finemente lavorato in legno di noce, con storie dell’Antico Testamento ed è opera di uno degli intagliatori più celebri di metà Ottocento, Rinaldo Barbetti. Le maioliche della Manifattura Cantagalli decorano l’esterno della chiesa con le caratteristiche “squame” in maiolica policroma delle cupole e le alte fasce marcapiano sulla facciata principale. La struttura in ferro delle croci e l'elaborata cancellata che delimita l'area della costruzione, ornata da aquile imperiali e dal giglio fiorentino a sancire la collaborazione artistica russo-italiana, è opera invece delle Fonderie Michelucci di Pistoia. La Chiesa Ortodossa Russa rappresenta una delle più alte manifestazioni della presenza russa nel capoluogo toscano ed è un monumento storico, sottoposto alla tutela della Soprintendenza Speciale per il Patrimonio Storico e Artistico della città di Firenze a cui compete l’Alta Sorveglianza e la Direzione Artistica dei lavori di restauro conservativo del complesso architettonico. (Firenze, via Leone X, 8)

I RUSSI A FIRENZE
L’arte, la società e il clima mite di Firenze e della Toscana fin dall’inizio dell’Ottocento esercitarono una forte attrattiva sulla comunità russa, che scelse questa città e questa terra non solo come mèta prediletta dei suoi viaggi, ma spesso per lunghi ricorrenti soggiorni o addirittura come propria stabile residenza.
I Demidoff, splendidi anfitrioni della società fiorentina nella grandiosa villa di San Donato in Polverosa prima, in quella medicea di Pratolino poi come nelle sale di palazzo Serristori, destinarono grosse somme di danaro per finanziare grandi progetti di alcuni illustri monumenti fiorentini, come la facciata della Cattedrale di Santa Maria del Fiore e quella della Basilica di Santa Croce.  Firenze li ricambiò intitolando a loro la piazza affacciata sull’Arno dove fu collocato lo splendido monumento dello scultore neoclassico Lorenzo Bartolini (1777-1850), dedicato dai figli al padre principe Nicola Demidoff, ambasciatore a Firenze dello zar Alessandro I.

Personalità artistiche di primo piano come Fëdor Dostoevskij, Pëtr Il'ič Čajkovskij e Lev Tolstoj - che, dopo aver visitato la città in precedenza, pare si sia recato nel 1891 a Firenze per partecipare ad un convegno sulla possibilità di fondere in una le varie chiese cristiane - vi soggiornarono durante i loro viaggi per l’Europa.
Lo stesso fecero tanti altri illustri immigrées: gli scrittori Boris Zajcev, Vasilij Rozanov, Aleksej Tolstoj, Michail Osorgin, i pittori Karl Brjullov, Ivan Ajvazovskij, l’architetto Vasilij Stasov, il poeta simbolista Aleksandr Blok, lo storico dell’arte Pavel Muratov. Mentre in anni più recenti, il poeta Iosif Brodskij ed il regista Andrej Tarkovskij hanno esaltato la città nelle loro opere. Una nutrita comunità di anarchici come Michail Bakunin – cugino di Sofia Besobrasoff, moglie di Angelo de Gubernatis – ed intellettuali esuli di ogni tempo - come il premio Nobel per la Pace Andrej Sacharov che ne ha ricevuto la “Cittadinanza Onoraria” nel 1989 - hanno trovato in Firenze un approdo ed un luogo di elezione.
In poesia Puškin Pëtr Vjazemskij compose nel 1834 una lirica intitolata Florencija che ha come incipit l’esordio della Canzone di Mignon di Goethe: [Conosci tu il paese. Là scorre l'Arno]. La lirica definisce Firenze la “favolosa città di Flora”. Alcuni, come i conti Buturlin e i principi Demidoff, vi si fermarono per il resto della loro vita; molti altri si imparentarono con le più importanti famiglie dell’aristocrazia: Borghese, Corsini, Pandolfini, Pucci, Rucellai… 

CATALOGO

Il catalogo della XXV edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO su questo tema è stato arricchito dai contributi originali di:

Andrea Pessina, soprintendente all’Archeologia, Belle Arti e Paesaggio per Firenze, Pistoia e Prato
Lucia Tonini, Università di Pisa
Michail Talalay, Accademia Russa delle Scienze di Mosca
Grazia Gobbi Sica, Presidente dell’Associazione Amici degli Allori
Enrico Colle, Soprintendente al Museo Stibbert
Anne Worontzoff, rappresentante laica della Chiesa Russa Ortodossa di Firenze
Natalia Parenko, direttrice Accademia di Belle Arti di San Pietroburgo, sede di Firenze
Cecilie Hollberg, direttrice della Galleria dell’Accademia di Firenze

RACCOLTA FONDI 2019: approfondisci qui

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Numerose iniziative arricchiscono ogni anno il calendario di ARTIGIANATO E PALAZZO:
workshop, incontri, laboratori didattici, presentazioni di libri, dibattiti con temi che riguardano l’artigianato e le sue svariate applicazioni e sfaccettature, alla presenza di esperti di settore, studiosi ed appassionati conoscitori.
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XXXI edizione 2025
Presentazione BRICKS / Commissione Europea, programma Erasmus+ promossa da Artex
Laboratorio “Ad hOCCHI APERTI" organizzato da Associazione OmA Osservatorio dei Mestieri d’Arte

INCONTRI
“Una conversazione con…” 
Nell'ambito del progetto sociale “L’artigianato che unisce, l’artigianato che include” sono state organizzate conversazioni con i protagonisti del progetto e testimonial particolari:
Comunità di San Patrignano con Guendalina Cermel
Associazione Talking Hands con Viola Emaldi
Comunità di Sant'Egidio Firenze con Gentucca Bini
Associazione Pantagruel con Adelaide Cobetta
Laboratorio Cartiera con Clarice Pecori Giraldi

Workshop dimostrativi
...di carte da parati con Comunità di San Patrignano
...di sartoria con Associazione Talking Hands
...di pittura con Comunità di Sant'Egidio Firenze
...di realizzazione bambole con Associazione Pantagruel
..di pelletteria con Laboratorio Cartiera

Workshop
"Ventagli di carta" con Francesca Guicciardini e Orietta Farinazzo
"Foglia oro" con Francesca Guicciardini
"Studio pittorico della cineseria" con Orietta Farinazzo

Workshop didattici per bambini a cura di Fondazione Ferragamo

XXX edizione 2024 - Il Trentennale
Ciclo quotidiano di seminari “Profumi in fiore”
"Storia e profumo della Peonia"
"Rosa, profumo d'amore"
"Il profumo ricco profondo e vibrante degli alberi"

“Una conversazione con…”
La Grande Bellezza by Starhotels
Firenze - Città del Restauro
Artex

INCONTRIVilla Lorenzi e il laboratorio di falegnameria
Firenze - Città del Restauro 
"Il ruolo delle donne nella difesa e nella valorizzazione del patrimonio culturale"
"Un restauro d'eccellenza in 15 minuti"

Presentazione del libro 
"Il grande telaio" di Chiara Beghelli
"Crafting Excellence, Florence" di Francesca Polizzi

Workshop"Carte da parati" con Francesca Guicciardini
"Foglia oro" con Orietta Farinazzo
"Tecnica dello sgraffio" con Olimpia Benini

Workshop didattici per bambini a cura di Fondazione Ferragamo

XXIX edizione 2023
Ciclo quotidiano di seminari “Profumi a scena aperta: dietro le quinte della profumeria artigiana”
Francesca Di Massimo, Spezierie Palazzo Vecchio
Letizia Longo, Aromantique
Fernanda Russo, Antica Erboristeria San Simone

Nell'occasione si è tenuta l'esibizione dal vivo del “Quartetto Tarab” “Intermezzo” di Cavalleria Rusticana di Pietro Mascagni 

“Una conversazione con…” 
Nell'ambito del progetto sociale “L’artigianato che unisce, l’artigianato che include” sono state organizzate conversazioni con i protagonisti del progetto e testimonial particolari:
Guri I Zi con Renata Duretti
Made in Sipario con Francesca Guicciardini  |  Laboratorio Zanzara con Paolo Rossi Prodi
e Pauline Gandiol di Métiers d’Excellence / LVMH
Associazione Trisomia 21 APS con Jean Blanchaert  |  Cooperativa Ulisse con Giovanni Lami

Workshop dimostrativi
...di tessitura con Guri I Zi
...decorazione con Laboratorio Zanzara
...di oggettistica con Made in Sipario
...di oggettistica con Trisomia 21 APS
...di riparazione biciclette con Cooperativa Ulisse

Presentazione del libro “Design e artigianalità avanzata” di Gabriele Goretti

Infine, Giuseppe Salvini, Segretario Generale della Camera di Commercio di Firenze, ha presentato il progetto “Firenze, città del restauro”.

XXVIII edizione 2022
Presentazione dei risultati dell’indagine “Gentilezza e Sostenibilità” a cura di Irene Ivoi, progettista di strategie circolari ed ecodesigner.

“Una conversazione con…”
Alcune presenze eccellenti in Mostra sono state raccontate al pubblico da testimonial
particolarissimi:

Consorzio Vera Pelle Italiana Conciata al Vegetale
Virgilio Albertini vicepresidente Comunità di San Patrignano
Alessandro Pieri responsabile Design Lab San Patrignano
Maria Beatrice Garagnani ambasciatrice di San Patrignano
Cosimo Bonciani architetto cofondatore Cosimo Bonciani and Partners

Consorzio Vera Pelle Italiana Conciata al Vegetale
Alessandro Volpi presidente Consorzio Vera Pelle Italiana Conciata al Vegetale
Simone Remi membro cda Consorzio Vera Pelle Italiana Conciata al Vegetale
Eva Desiderio giornalista

Bottega Orafa Penko
Paolo Penco fondatore
Claudio Bini presidente Società San Giovanni Battista
Carlo Francini Comune di Firenze / Ufficio Unesco

XXVII edizione 2021
Presentazione del nuovo progetto "Gentilezza e Sostenibilità” sviluppato insieme alla progettista di strategie circolari ed ecodesigner Irene Ivoi che che affronta il tema dell’ambiente immaginando un "riflessione guidata" - una piccola guida e un glossario, facilmente aggiornabile e consultabile, sviluppato ad hoc - che possa orientare gli artigiani ad agire secondo i principi di un'economia sostenibile.

“Una conversazione con…”
Alcune presenze eccellenti in Mostra sono state raccontate al pubblico da testimonial particolarissimi:
Clarice Pecori Giraldi e Andrea Mati / Sandro Pieri (Comunità San Patrignano)
Alberto Cavalli / Mariagiovanna Casagrande (Cooperativa Lou Dzeut)
Jean Blanchaert / Marco Carrara (Enrico Magnani Pescia)
Guido Taroni / Antonia Bonacina (Bonacina 1889)

XXVI edizione 2020
Homo Faber Guide
Di grande interesse e molto seguita è stata la presentazione della Homo Faber Guide nel Giardinetto delle Rose del Giardino Corsini,  in collaborazione con Fondazione Cologni e Michelangelo Foundation, coordinata da Andrea Tomasi Michelangelo Foundation con interventi di Jean Blanchaert  giornalista e curatore,  Fausto Calderai  conoscitore d'arte, Matteo Corvino  interior decorator e Maria Pilar Lebole  responsabile di OMA Associazione Osservatorio dei Mestieri d’Arte.

25° edizione 2019
“Quando a Firenze si parlava russo: società, arti e cultura”
Tavola rotonda in collaborazione con Fund4Art e Associazione degli Amici dei Musei di Palazzo Davanzati e Casa Martelli 

“Dall’housekeeping al restauro scientifico: un universo al servizio del patrimonio artistico delle dimore storiche”
Tavola rotonda in collaborazione con ADSI

XIX edizione 2018
"FL Parfums"
Appuntamento esclusivo con le fragranze artigianali del Maestro Fabio Luisi

"Mani che compongono" appuntamenti musicali a cura della musicista Naomi Berrill (violoncello) e sostenuto dall'Estate Fiorentina 2018

XXIII edizione 2017
“Fiori d’Arancio” in collaborazione con Tuscany for Weddings - Divisione di Firenze Convention & Visitors Bureau

XXII edizione 2016
Incontro “Acqua da vivere e da rispettare” - Comitato Alluvione Progetto Firenze2016

XXI edizione 2015
In occasione del “Chelsea Fringe” visite guidate al Giardino Corsini

XX edizione 2014
“Blogs&Crafts i giovani artigiani e il web”
Prima edizione del concorso che ha selezionato 10 giovani artigiani under 35 e 10 blogger

“Ricette di Famiglia”
Prima edizione di appuntamenti gastronomici con autori di originali libri di cucina e celebri chef “stellati”

XIX edizione 2013
“Doni Ufficiali del Comune di Firenze”
Concorso tra tutti gli espositori di ARTIGIANATO E PALAZZO per selezionare 3 categorie di prodotti.
Tavola rotonda “Cibo Artigiano: mestolo o sifone?”

XVI edizione 2010
“E’ possibile una “legge speciale” per l’artigianato?”
Incontro dedicato  alla formulazione di una proposta di “legge speciale” per salvare ed incentivare l’artigianato di qualità.

“A&P YOUNG: i giovani artigiani e la moda”
con il sostegno della Provincia di Firenze Evento ufficiale in calendario della I edizione di Florens 2010 - Settimana Internazionale dei Beni Culturali ed Ambientali

XV edizione 2009
“La lana. Fileria del tessile sostenibile”
Convegno Internazionale a cura di OmA Osservatorio dei Mestieri d’Arte Confronto fondamentale tra i saperi locali, l’artigianato, la moda con l’esperienza delle microfiliere e esempi di successo del comparto tessile/moda nazionali.

XIII edizione 2007
“Mestieri d’Arte: un patrimonio per il futuro”
1° Convegno e Tavola Rotonda Internazionale a cura di OmA Osservatorio dei Mestieri d’Arte

XII edizione 2006
“Le Arti del Profumo: creatori di fragranze, designer, maisons”
Dibattito alla presenza di Lorenzo Villoresi, creatore di fragranze, con la partecipazione di Raffaello Napoleone, Carlo Sisi e altri esperti del settore.

VI edizione 2000
“Artigianato/e-commerce: nemici/amici”
Tavola Rotonda moderata da Giorgio Lonardi, alla presenza delle prime piattaforme e-commerce riguardanti il Made in Italy e l’artigianato.

V edizione 1999
“Nuova committenza: Artigianato e/o tecnologie avanzate”
Tavola rotonda coordinata da Antonella Boralevi, con la partecipazione di Vittorio Sgarbi e altri esperti del settore.

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La poliedricità d’impostazione tipica di ARTIGIANATO E PALAZZO ed il desiderio di portare l’artigianato in contesti apparentemente distanti tra loro, ha fatto sì che negli anni si siano realizzate svariate iniziative con i seguenti soggetti:

AACUPI
Accademia di Belle Arti di Firenze
ADI Toscana
Altagamma
Archivio di Stato di Firenze
Artex Centro per l'Artigianato Artistico e Tradizionale della Toscana
Association of American College and University Programs in Italy AACUPI
Associazione Amici degli Allori
Associazione Amici di Doccia
Associazione Culturale Città Nascosta
Associazione Dimore Storiche Italiane ADSI
Associazione Disegno Industriale ADI Toscana
Associazione Italiana per la Ricerca sul Cancro AIRC
Bitossi Home
Cantieri Goldonetta
Centro Ricerca, Produzione e Didattica Musicale “Tempo Reale”
Chelsea Fringe
Chiesa Russa Ortodossa di Firenze
CNR – Ibimet
Comune di Firenze, Assessorato alle Attività Produttive
Consorzio Il Cappello di Firenze
Eccellenza Italiana
Fabbrica Toscana del Fumetto
Firenze Città del Restauro
Firenze Convention&Visitors Bureau
Firenze Fiera
Florens 2010 - Settimana Internazionale dei Beni Culturali ed Ambientali
Fondazione Cologni dei Mestieri d'Arte
Fondazione del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
Fondazione delle Arti e dei Mestieri di Milano
Fondazione di Firenze per l’Artigianato Artistico
Fondazione Fabbrica Europa
Fondazione Ferragamo
Fondazione Fratelli Alinari
Fondazione Italia Giappone
Fondazione Nando and Elsa Peretti
Fondazione Palazzo Strozzi
Fondazione Roberto Capucci
Fondazione Sistema Toscana
Fondo per l'Ambiente Italiano FAI
Friends of Florence
Galleria del Costume di Palazzo Pitti, Firenze
HU Human Company
Istituto Europeo di Design IED
Istituto di Cultura Italiana di Los Angeles
Istituto Statale d’Arte di Firenze
Le Fornaci Storiche di Impruneta
Mediateca Toscana / Film Commission
ME Métiers d'Excellence LVMH
Mercato Centrale
Michelangelo Foundation
MIDA Mostra Internazionale dell'Artigianato
Ministero degli Esteri “Anno della Cultura Italiana negli Stati Uniti”
Museo della Ceramica di Montelupo 
Museo dell'Intreccio e della Paglia di Signa
Museo della Specola, Firenze 
Museo di Doccia, Sesto Fiorentino (FI) 
Museo Horne, Firenze
Museo Stibbert
Opera del Duomo di Santa Maria del Fiore
Opificio delle Pietre Dure di Firenze
Ottopermille Chiesa Valdese 
Osservatorio dei Mestieri d'Arte OMA
Provincia di Firenze, Assessorato alle Attività Produttive
Queen Elizabeth Scolarship Trust QEST
Scuola del Cuoio di Firenze 
Smith College in Florence 
Soprintendenza Archivistica per la Toscana 
Source Self Made Design
Starhotels
The Sign Academy
Toscana Promozione
Trenitalia
Tuscany for Weddings - Divisione di Firenze Convention & Visitors Bureau 
Unicoop Firenze
Università degli Studi di Firenze
World Crafts Council Europe WCCE
Wellmade

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In virtù della qualità del lavoro svolto negli anni e nell’ottica di portare il Made in Italy oltre i confini nazionali, ARTIGIANATO E PALAZZO è stato selezionato ed invitato a rappresentare l’Italia in importanti contesti esteri.

USA
“Anno della Cultura Italiana 2013”
ARTIGIANATO E PALAZZO è stata l’unica mostra scelta a rappresentare l’artigianato italiano per l’Anno della Cultura Italiana 2013 con l’esposizione “Hats on Film/Il cappello nel cinema” all’Istituto di Cultura Italiana di Los Angeles in collaborazione con Consorzio Il Cappello di Firenze, Mediateca Toscana/Film Commission, Galleria del Costume di Palazzo Pitti di Firenze, Fondazione Fratelli Alinari, Museo dell’Intreccio e della Paglia di Signa.

FRANCIA
“ArtisansPassion 2002”
ARTIGIANATO E PALAZZO è stata l’unica mostra scelta a rappresentare l’artigianato italiano per “Artisans Passion” con un’esposizione a Parigi con 24 artigiani.

GIAPPONE
“Italia in Giappone 2001”
ARTIGIANATO E PALAZZO è stata l’unica mostra scelta a rappresentare l’artigianato italiano per “Italia in Giappone 2001” con due esposizioni a Tokyo ed Osaka con 40 artigiani.

LA TRASFERIBILITÀ DELL’EVENTO
Il format di ARTIGIANATO E PALAZZO nasce per essere un evento trasportabile in altre città e all’estero.
Grazie al proficuo impegno degli organizzatori, Neri Torrigiani e Giorgiana Corsini, l’obiettivo è quello di sviluppare collaborazioni sempre nuove per offrire agli artigiani stimolanti possibilità di farsi conoscere a livello nazionale ed internazionale e di costruirsi un network sempre più ampio di contatti.

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Il catalogo della Mostra, di indiscusso valore e pregio, è stampato in bicromia in 10.000 copie e distribuito gratuitamente a tutti i visitatori, alla stampa, agli ospiti ed alle autorità invitate. È pensato dagli Organizzatori in virtù di una triplice funzione: 

1)  Guida alla Mostra e alla conoscenza degli artigiani in loco.
2)  Strumento fondamentale di approfondimento, in un secondo momento, di quanto ammirato in Mostra e degli artigiani in essa presenti. Ogni espositore infatti ha un proprio profilo professionale corredato di ritratto fotografico e foto di un oggetto esemplificativo del suo sapere.
3)  Importante mezzo per il pubblico per ricontattare gli artigiani anche dopo la chiusura della Mostra, in linea con il concetto di “commitenza privata”.

Eccellenti i contributi al catalogo che si sono susseguiti negli anni e tra i quali si ricordano, in ordine alfabetico:

Umberto Agnelli già Presidente Fondazione Italia in Giappone 2001
Pierluigi Bersani già Ministro Industria, Commercio, Artigianato
Bernabò Bocca Presidente Fondazione CR Firenze
Emma Bonino già Ministro Affari Esteri e Ministro Commercio Internazionale
Ilaria Borletti Buitoni già Sottosegretario del Ministero Beni e Attività Culturali e Turismo
Stefano Casciu Direttore del Polo Museale della Toscana
Enrico Colle Soprintendente al Museo Stibbert
Franco Cologni Presidente Fondazione Cologni dei Mestieri d'Arte
Emanuela Daffra Soprintendente Opificio delle Pietre Dure
Domenico De Sole già Presidente di Gucci
Dario Franceschini Ministro dei beni e delle attività culturali e del tusrismo 
Sara Funaro Sindaca di Firenze
Eugenio Giani Presidente della Regione Toscana
Giovanni Giunchedi già Presidente e Amministratore delegato Richard Ginori
Cecilie Hollberg Direttrice della Galleria dell'Accademia di Firenze
Enrico Letta già Presidente del Consiglio dei Ministri e Ministro Industria, Commercio, Artigianato
Antonio Natali Storico dell'arte già direttore della Galleria degli Uffizi
Giuseppe Perrone Console Generale d’Italia a Los Angeles
Andrea Pessina Soprintendente Archeologia belle arti e paesaggio per la città metropolitana di Firenze e le province di Pistoia e Prato
Michelangelo Pistoletto Artista
Claude-Daniel Proellochs già CEO Vacheron Constantin
Matteo Renzi già Presidente del Consiglio dei Ministri e Sindaco di Firenze
Francesco Rutelli già Ministro Beni e Attività Culturali
Giuseppe Sala Sindaco di Milano, già Commissario Unico Delegato del Governo per EXPO Milano 2015
Alberto Salvadori Critico d'Arte
Pasquale Terracciano Ambasciatre d'Italia nella Federazione Russa
Michail Talalay Accademia Russa delle Scienze di Mosca
Lucia Tonini Università di Pisa 
Adolfo Urso Ministro delle Imprese e del Made in Italy

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Per ogni edizione di ARTIGIANATO E PALAZZO viene sviluppato un piano di comunicazione integrato che abbraccia la pubblicità e la divulgazione capillare per raggiungere un pubblico vasto e variegato.

sfoglia qui la rassegna stampa parziale di ARTIGIANATO E PALAZZO 2025Oltre alla realizzazione cartacea di poster, locandine, flyer, cartoline, inviti alla inaugurazione della Mostra ed agli inseriti pubblicitari in quotidiani, settimanali, mensili e free press, negli ultimi anni sono stati realizzati la fake-cover di un quotidiano nazionale, pendini nelle linee bus urbane ed extraurbane e la schermata bancomat di uno dei più importanti gruppi bancari operanti sul territorio nazionale.

Inoltre viene realizzata una grossa comunicazione diretta rivolta in prima istanza a buyer, architetti e decoratori, successivamente alle Associazioni Culturali operanti sul territorio a livello nazionale, alle scuole di lingue, scuole d’arte ed università straniere dell’intera regione Toscana, DLF e Auser, strutture alberghiere, agriturismi e bed&breakfast, nonché ad un indirizzario di privati appassionati.

UFFICIO STAMPA
ARTIGIANATO E PALAZZO si avvale di un ufficio stampa che segue la stampa locale, nazionale ed internazionale - già collaudato con successo per le precedenti edizioni,  che collabora con gli Organizzatori della Mostra per assicurare tutto l’anno quella copertura necessaria a far conoscere le attività realizzate e si avvale di una fitta rete di contatti con le maggiori testate giornalistiche - italiane e straniere – della carta stampata (quotidiani, settimanali e mensili), della televisione, della radio e del web, con particolare attenzione alle pagine e agli inserti dedicati all’arte e alla cultura, all’attualità e al turismo, così da garantire un ritorno d’immagine indubbiamente molto interessante anche per i nostri partner.
I contatti con i giornalisti sono tutti improntati secondo relazioni costruite ad personam e non basate su una divulgazione delle informazioni generalizzata e indistinta.

Per la presentazione dell’evento viene organizzata una prima conferenza stampa nazionale a Roma
a metà gennaio, succesivamente una a Milano in primavera ed infine una a Firenze a Palazzo Vecchio alla presenza delle massime autorità locali.
Al termine della manifestazione è possibile scaricare dal sito www.artigianatoepalazzo.it la rassegna stampa completa.

SITO WEB
Il sito web www.artigianatoepalazzo.it, articolato in svariate sezioni che descrivono ARTIGIANATO E PALAZZO dalla prima all’ultima edizione con archivio storico, gallery, eventi collaterali, workshop e rassegna stampa completa dedicata alla Mostra, viene accompagnato da un intenso lavoro quotidiano di aggiornamento sui diversi social network, finalizzato alla conoscenza “virale”.

MERCHANDISING
Per ampliare la visibilità della Mostra e trasformarla in brand vengono realizzati elementi di merchandising quali: magliette, borse in tessuto, shopper in carta e grembiuli da lavoro nei colori e con il logo di ARTIGIANATO E PALAZZO, eventualmente in abbinamento con il logo dello sponsor. Questo materiale viene distribuito gratuitamente alla stampa, agli espositori della Mostra e allo staff della manifestazione.

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Negli anni sono state selezionate personalità a livello nazionale ed internazionale che contribuiscono a rendere grande il nome di ARTIGIANATO E PALAZZO nel mondo e collaborano con l'Organizzazione per coinvolgere in Mostra ogni anno nuovi artigiani.

Stefano Aluffi Pentini
Storico dell’arte, Fondatore e Direttore di A Private View of Italy - A Private View of Europe - Roma

Gentucca Bini 
Designer - Milano

Jean Blanchaert
Gallerista ed esperto d’arte - Milano

Benedikt Bolza
Architetto - Perugia

Marcantonio Brandolini d'Adda
Artigiano imprenditore - Venezia

Fausto Calderai
Valutatore d’arte - Firenze

Nicolò Castellini Baldissera 
Arredatore - Milano

Chiara Stella Cattana
Artigiana imprenditrice - Venezia

Guendalina Cermel 
Brand strategist e docente di design circolare, Roma

Adelaide Corbetta 
Founder adicorbetta, presidente The Circle Italia, Milano

Matteo Corvino
Architetto - Venezia/Parigi/New York

Maria de’ Peverelli Luschi
Membro del Consiglio di Indirizzo della Fondazione Palazzo Strozzi di Firenze - Londra/Zurigo

Costantino D’Orazio
Storico dell'arte e saggista - Roma

Viola Emaldi
Storica dell'arte, curatrice di progetti espositivi - Faenza/Londra

Elisabetta Fabri
Imprenditrice - Firenze

Maria Sole Ferragamo
Artigiana imprenditrice - Firenze

Drusilla Foer
Artista - Firenze

Barnaba Fornasetti
Direttore artistico Fornasetti - Milano

Bona Frescobaldi
Imprenditrice, Presidente di Associazione CORRI LA VITA Onlus - Firenze

Alessandra Galtrucco
Arredatrice - Londra

Francesca Guicciardini
Decoratrice - Firenze

Alvar Gonzales Palacios 
Storico dell’arte, Studioso di Arti Applicate, Scrittore - Roma

Ferruccio Laviani
Architetto - Milano

Federico Marchetti
Imprenditore, fondatore e CEO di Yoox Net-A-Porter-Group - Milano

Alessia Margiotta Broglio
Communications and Strategic Advisory Consultant AMB Consulenze di  Comunicazione, Milano

Martino di Napoli Rampolla
Fondatore e direttore creativo Numeroventi - Firenze

Carlo Orsi
Antiquario e Presidente dell’Associazione Antiquari d’Italia - Milano

Beatrice Paolozzi Strozzi
Storica dell'arte, già Direttrice del Museo del Bargello - Firenze

Clarice Pecori Giraldi
Fondatrice CPG Art Advisory - Milano

Natalie Rucellai
Direttrice comunicazione Rocco Forte Hotels - Milano/Roma/Firenze

Maria Shollenbarger
Giornalista - Los Angeles

Guido Taroni
Fotografo - Milano

Simone Todorow
Direttore Mondo Mostre - Roma/Firenze

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ORGANIZZAZIONE
Studio Neri Torrigiani
Via Venezia, 8  |  50121 Firenze
T. +39 055 2654588/89
info@artigianatoepalazzo.it
www.artigianatoepalazzo.it

UFFICO STAMPA
Studio Maddalena Torricelli
M. +39 331 6215048
studio@maddalenatorricelli.com

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